Khai mạc triển lãm “Âm vang một thế kỷ nghệ thuật Việt Nam” – triển lãm số 6 của Le Auction House

Triển lãm diễn ra trong bối cảnh dấu mốc 100 năm Trường Mỹ thuật Đông Dương (1925–2025) vẫn còn lan tỏa mạnh mẽ trong đời sống mỹ thuật nước nhà, với nhiều hoạt động có ý nghĩa nhìn lại hành trình hình thành và phát triển của mỹ thuật Việt Nam hiện đại. Trong tinh thần đó, “Âm vang một thế kỷ Nghệ thuật Việt Nam” được tổ chức như một cuộc khảo cứu trực quan, khiêm nhường nhưng toàn diện, về hơn một thế kỷ vận động của nghệ thuật Việt.

Từ ngày 18/01 đến 07/02/2026, triển lãm quy tụ hơn 300 tác phẩm, phản ánh dòng chảy mỹ thuật Việt Nam từ cuối thế kỷ XIX, qua giai đoạn Mỹ thuật Đông Dương, Mỹ thuật Kháng chiến, cho tới Hiện đại và Đương đại. Không gian trưng bày được tổ chức đồng thời tại ba địa điểm trên trục Nghi Tàm, tạo nên một cụm triển lãm liên hoàn, mở rộng trải nghiệm thưởng lãm cho công chúng.

Triển lãm được sắp đặt theo tuyến tính thời gian, giúp người xem theo dõi tiến trình phát triển của mỹ thuật Việt Nam: từ những tiếp xúc ban đầu với hội họa phương Tây, sự hình thành nền tảng đào tạo hàn lâm tại Trường Mỹ thuật Đông Dương, cho đến sự đa dạng trong ngôn ngữ tạo hình của nghệ thuật đương đại. Không chỉ dừng lại ở hoạt động trưng bày, sự kiện còn là dịp kết nối giới sưu tập, nhà nghiên cứu và công chúng yêu nghệ thuật trong không khí đầu xuân năm mới.

Một trong những điểm nhấn quan trọng của triển lãm là việc giới thiệu các tác phẩm gắn với giai đoạn đầu của mỹ thuật Việt Nam hiện đại, khi những họa sĩ, kiến trúc sư, nhà thám hiểm và nhiếp ảnh gia người Pháp đã ghi lại những hình dung đầu tiên về Đông Dương, đồng thời đặt nền móng cho giáo dục mỹ thuật bản địa. Cùng với sự ra đời của Trường Mỹ thuật Đông Dương năm 1925, nhiều thế hệ họa sĩ Việt Nam đã được đào tạo theo mô hình kết hợp tính hàn lâm châu Âu với truyền thống dân tộc, mở ra một chương mới cho hội họa Việt Nam thế kỷ XX.

Trong dòng chảy đó, triển lãm ghi nhận những đóng góp quan trọng của các thế hệ họa sĩ tiên phong, từ những nghiên cứu nghiêm cẩn về hình, màu, bố cục cho tới các tìm tòi cá nhân mang tính định hướng. Các sáng tác kinh điển trong trưng bày cho thấy tinh thần tôn vinh bản sắc, sự cầu thị trong tiếp nhận tinh hoa hội họa thế giới và sức sống bền bỉ của nghệ thuật Việt Nam qua thời gian. Đặc biệt, các tác phẩm của những họa sĩ thành danh tại châu Âu tiếp tục khẳng định giá trị của cuộc giao thoa Đông – Tây, với những đề tài giàu tính nhân văn như thiếu nữ, mẫu tử, trẻ em, phong cảnh Á Đông.

Triển lãm cũng dành dung lượng đáng kể cho giai đoạn giữa thế kỷ XX – thời kỳ bản lề của mỹ thuật Việt Nam – khi nhiều họa sĩ đã góp phần định hình diện mạo mới cho hội họa dân tộc bằng tinh thần cách tân mạnh mẽ, cái nhìn độc đáo về đời sống và những tìm tòi táo bạo trong ngôn ngữ tạo hình. Song hành với đó là sự hiện diện của nhiều nghệ sĩ cùng thời, tạo nên một bức tranh đa thanh, nơi các khuynh hướng và phong cách cùng tồn tại, đối thoại.

Ở một lát cắt khác, các tác phẩm của thế hệ họa sĩ Kháng chiến mang đến không khí hiện thực sinh động của một thời đại đầy biến động: chiến đấu, lao động, xây dựng và niềm tin vào tương lai. Những sáng tác này vừa có giá trị nghệ thuật, vừa là tư liệu thị giác quý giá phản ánh cảm thức xã hội và tinh thần thẩm mỹ của thời kỳ lịch sử đặc biệt.

Tiếp nối dòng chảy lịch sử đó, triển lãm chọn lọc giới thiệu các gương mặt tiêu biểu của mỹ thuật đương đại Việt Nam, mỗi nghệ sĩ mang đến một quan điểm sáng tác riêng, góp phần tạo nên diện mạo đa sắc, cởi mở và giàu đối thoại cho nghệ thuật hôm nay. Bên cạnh đó, trưng bày cũng mở rộng góc nhìn về mỹ thuật khu vực miền Trung và miền Nam, phản ánh khát vọng sáng tạo và tinh thần tìm tòi không ngừng trong bối cảnh lịch sử nhiều thách thức.

Với quy mô lớn, nội dung phong phú và cách tiếp cận theo dòng lịch sử, “Âm vang một thế kỷ Nghệ thuật Việt Nam” được kỳ vọng sẽ trở thành một điểm hẹn văn hóa đáng chú ý đầu năm 2026, góp phần lan tỏa những giá trị bền vững của mỹ thuật Việt Nam tới công chúng trong và ngoài nước.